Członkowie Fall Out Boy wypowiadają się na temat wpływu AI i algorytmów na przemysł muzyczny.
W niedawnym wywiadzie dla The Independent, zespół omówił, jak ich ostatni album, So Much (for) Stardust, wpisuje się w ich muzyczną ewolucję i obszerną dyskografię, a także muzyczny rozwój. Zespół, który istnieje od dwóch dekad, zawsze bawił się swoim tonem, a ich najnowszy album przybywa jako „bardzo low-tech” kontynuacja „cyborgowych” dźwięków z 2018 roku Mania, według głównego wokalisty i tekściarza Patricka Stumpa.
Jest to mieszanka epok zespołu, która również uznaje upływ czasu i rosnący wzrost „całkiem nieautentycznego świata”, powiedział basista Pete Wentz, dzięki takim rzeczom jak metawersja i NFT.
„Żyjemy w świecie, w którym jest NFT i awatary, a moje dzieci ciągle kupują Fortnite skórki” – powiedział Wentz. „Rozumiem to, zrozumiałem, wyedukowali mnie, jestem ściągnięty na to, czym to wszystko jest. Ale jednocześnie myślę, że w DNA Fall Out Boy jest coś z bycia trochę kontrintuicyjnym. Wolałbym robić namacalne rzeczy – chcę, żeby ta płyta sprawiała wrażenie, że jest czymś, czego mógłbyś dotknąć; mógłbyś wejść do środka.”
To odrzucenie rosnącej obecności technologii w codziennym życiu każdego z nas rozciąga się na obecność chatbotów i tekstów piosenek, przy czym Stump podzielił się, że członek rodziny dostał kiedyś ChatGPT do stworzenia kilku tekstów.
„Podpowiedzieli mu, żeby napisał piosenkę Fall Out Boy, a potem pokazali mi tekst idąc: 'Wow, spójrz na to!'” Wspomina Stump. „Idę, 'To są najgorsze teksty, jakie kiedykolwiek czytałem'”
Piosenkarz przyznał, że sztuczna inteligencja z czasem stanie się lepsza, ale powiedział, że ostatecznie nie będzie to miało znaczenia, ponieważ temu, co stworzy, będzie brakowało artystycznej autentyczności i intencji. „Myślę, że to jest bardzo w sferze możliwości, że AI zaczyna pisać piosenki, że piosenki zaczynają być dobre, cokolwiek,” powiedział. „Rzecz, nad którą się zastanawiam, w ten sposób Dr Malcolm [z Parku Jurajskiego] – 'Pytasz co mógłbyś zrobić, nigdy nie pytasz czy powinieneś’ – to dlaczego? W sztuce chodzi o ekspresję, więc jeśli konsumujesz sztukę, która nie ma za sobą żadnej ekspresji, jaki jest tego sens?”
I choć Stump powiedział, że „rozumie to z kapitalistycznej perspektywy”, to dla konsumentów, „jako kogoś doświadczającego sztuki”, ma to niewielką wartość.
„Była ta wielka kontrowersja w Nowym Jorku na ten temat, ale artysta pochodził gdzieś z Afryki, gdzie ten konkretny materiał oznaczał coś konkretnego” – powiedział frontman Fall Out Boy, odnosząc się do Chrisa Ofili, brytyjskiego artysty nigeryjskiego pochodzenia, którego obraz z 1996 roku The Holy Virgin Mary przedstawiał jedną z piersi Matki Boskiej oddaną w słoniowym łajnie. „To nie znaczyło dla nas tego samego, co dla niego. Tak więc, kontekstem była cała sztuka. Jeśli zrobiła to SI, nie ma za tym żadnej historii. Nie masz żadnego połączenia z SI.”
Stumps dodał, że technologia prawdopodobnie posunie się do przodu do tego stopnia, że nie będzie już zatrudniany do komponowania muzyki do filmów, „ale na koniec dnia miałbym nadzieję, że nadal istnieje sztuka, którą ludzie tworzą, bo o to chodzi. To są rzeczy, których nie powinniśmy automatyzować.”
Mimo to, nie wszystkie postępy technologiczne z ostatnich dwóch dekad są takie złe. Podczas gdy zespół pozostaje ostrożny wobec takich rzeczy jak algorytmy, Wentz powiedział, że streaming zwiększył ekspozycję młodszych pokoleń na starszą muzykę i dał nowszym artystom szansę na zabawę z formą piosenki.
„Jesteś w tej erze, gdzie wszystko może stać się duże i stare piosenki stają się duże, możesz mieć minutową piosenkę, możesz nie mieć refrenu, nie ma wielu zasad”, powiedział. „Jeśli masz dobrą piosenkę i ciekawą perspektywę, może ludzie przynajmniej dadzą jej szansę”